2025 상반기 좋았던 전시

삼탄은 국내 석탄 사업으로 시작, 해외 자원으로 눈을 돌려 큰 성공을 거둔 회사로, 1989년 송은문화재단을 설립해 젊은 미술가를 후원해오고 있다. 회사가 젊은 무명작가를 후원하는 이유는 미술 문화 융성은 사회의 다각적인 발전의 토대가 되는 필수 요건이라고 생각하기 때문이다. 송은에서는 매해 송은미술대상을 개최하는데, 올해 24회가 되었다. 현대 미술, 현대 음악, 현대 무용등은 사실 이해하려고 들지 않는다. 어차피 내가 듣고 보는 모든 것들을 기억할 수 없기에, 설명을 듣고 공감이 되면 좀 더 감상하고, 이해가 되지 않으면 그냥 넘어간다. 그래도 mmca의 올해의 작가상이나 송은미술대상은 왠만하면 보려고 하는 편인데, 같은 공간, 같은 시대를 살아가는 사람들의 이야기이기 때문이다. 1980년대 스웨덴의 현대미술은 이해하기 어려워도 2024년 대한민국의 현대미술은 공감가는 작품이 많다. 작년(23회) 작품 중 내가 가장 좋아했던 작품은 박형진 작가의 <호두나무>였다. 작가가 사는 동네는 재개발이 예정된 동네였고, 동네와 운명을 ...

고흐 '자화상' 클림트 '포플러 나무'가 왔다... 세밑 달구는 거장 명화들 | 한국일보 (241212) 이번 겨울에 세 개의 대형전시가 있다. 예술의 전당에서 카라바조, 빈센트 반고흐 그리고 국립중앙박물관에서 열리는 비엔나 1900전이다. 일본인들이 모네를 좋아한다면, 한국인들이 가장 사랑하는 작가는 고흐라고 한다. 고흐의 원화가 한 작품만 있는 기획전이라도 보통 그 전시는 흥행을 하곤 한다. 나 역시 암스테르담을 여행한 적이 있는데, 암스테르담을 간 가장 큰 이유 중 하나가 반고흐 뮤지엄이었다. 역시나 많은 사람들이 기대하고 있었고, 아직 방학 기간도 아닌데 평일에도 입장에 한 시간 이상이 걸리고, 안에도 사람이 너무 많아서 관람이 어렵다는 이야기가 들렸다. 게다가 유화 작품은 40점이 되지 않아서 24000원...이 맞아? 라는 생각이 든다고 했다. 이렇게 보는 전시는 사실 기억에 남기 어려워서 포기할까 하고 있었는데 ...

#1. 기억은 소리부터 사라져간다 <기억은 소리부터 사라져간다>라는 노래가 있다. 꽤 오랜 시간 자주 연락을 하더라도, 한동안 연락이 끊기고 나면 그 사람 목소리를 떠올리기 쉽지 않다. 곡에서는 '기억 속을 뒤지고 또 뒤져도 끝내 찾을 수 없었던 너의 목소리'라고 표현을 하는데, 예전에 SNS에서 부모님 사진말고 동영상도 많이 찍어놓으라고 한 걸 봤는데, 결국 소리라는 게 꽤나 빨리 소멸되기에 기록하라는 게 아닌가 싶다. 뜬금없이 소리로 시작하는 이유는, 리움의 하반기 전시를 보고 와서, 다 끝난 상반기 전시가 생각나서이다. 리움의 올해 주력 전시는 하반기는 아니카 이 <또 다른 진화가 있다. 그러나 이에는>이고, 상반기에는 상반기는 필립 파레노의 <보이스>라는 전시였다. 리움 앞마당에는 예전에는 루이스 부르주아의 마망이 있었다고 하고, 그 이후 11년간 아니쉬 카푸어의 작품이 있었다. 상반기에 그걸 철거하고 필립파레노의 작품을 설치했다. 그 전의 아니쉬 카푸어 작품을 꽤 좋아했기에, 그걸 치우고 이 흉물을 설치한다고? 어떤 매력이 있길래? 라는 생각이 들어서 전시를 보러갔다. 알고 보니 필립 파레노의 전시는 외부 공간부터 실내까지 전체가 하나의 작품이었다. 앞마당의 '막'은 전시의 '뇌' 역할을 한다. 송신탑처럼 그 안에 달린 42개의 센서가 기온, 습도, 풍량, 소음, 대기오염도, 진동 등의 데이터를 전시장 속 작품들에게 '소리'의 형태로 전달한다. 필립 파레노에게 'Voice'란 어떤 의미일까? [비바100]...

1. 곧 제2회 서울아트위크가 시작된다! 키아프 서울, 프리즈 서울이 열리는 시기에 서울아트위크를 같이 한다. 서울에는 삼청, 청담, 한남 위주로 많은 미술관과 갤러리가 있는데 이 시기에 특별한 기획전을 준비하는 갤러리들도 많아서 비싼 키아프-프리즈 티켓이 없어도 즐겨볼 수 있는 전시가 많은 시기! 서도호, 마크 로스코, 니콜라스 파티…세계 미술계 별들이 뜬다, 9월 아트페어·비엔날레 기간 장외전 (naver.com) (240824) 화랑 전시는 기본적으로 판매를 위해 작가의 신작이나 미공개작을 소개하는 것이기 때문이다. 그러나 미술사 구축에 일조하겠다는 야심이 있는 화랑들은 개인전에 많은 공을 들이며 종종 특별한 기획을 통해 ‘뮤지엄급 전시’를 선보이기도 한다. 2. 이 기간에 DDP에서는 서울라이트라는 행사로 DDP 전면 외벽에 미디어 아트 프로젝트를 하는데 작년에도 재밌게 봐서 올해도 다녀왔다. 올해는 김환기의 작품 9점으로 8분정도 진행된다. 8분간 전시가 끝나고 '시(時)의 시(詩)'라는 글씨가 검은 화면위에 뜨는데 ...

올해 초에 스웨덴 국립미술관 컬렉션을 정말 재밌게 봤다. 아카데미에서 신, 자연, 역사만 그리던 화가들이 기존의 아카데미 교육에 반기를 들던 19세기, 그 때의 북유럽의 그림.그 때 도슨트를 들었는데, 뭉크도 그 시절 북유럽의 화가였고 절규가 우리에겐 유명하지만, <태양>이 노르웨이 화폐에 그려져 있을 정도로 유명하다고 했다.이런 그림도 그리던 사람이었다니! 궁금한 마음에 그 때 곧 오픈하던 뭉크전을 얼리버드로 예약했었는데 갑작스런 여행으로 가지 못하고.. 초반의 후기를 보니 사람이 많아서 사람 구경 수준이라는 말에 미뤄두다가, 전시가 한달도 남지 않아서 다녀왔다. 마침 40% 할인도 하고 있었고, 사람도 적었고, 뭉크에 대해 조금 알 수 있는 재밌는 전시였다.뭉크전의 시작과 끝은 자화상이다. 위는 1882~1883년, 아래는 1940~1943년이다. 아래 작품을 완성하고 얼마 후, 1944년 1월 23일 사망했다. 뭉크는 1880년대 초부터 사망할 때까지 70여 점의 회화, 20여 점의 ...